Browsing by Author "Wium, Hermien"

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    Analyse musicale de films documentaires politico-sociaux (1950-1980) d’Alain Resnais, d’Agnes Varda et de Chris Marker
    (Stellenbosch : Stellenbosch Uiversity, 2020-12) Wium, Hermien; Du Toit, Catherine; Stellenbosch University. Faculty of Arts and Social Sciences. Dept. of Modern Foreign Languages.
    RÉSUMÉ: La préoccupation sociale et politique des cinéastes français Alain Resnais, Agnès Varda et Chris Marker se manifeste dans les films documentaires qu’ils réalisent dès 1948. Cette étude analyse neuf de ces documentaires (sortis entre 1950 et 1980) avec l’objectif d’examiner le rôle de la musique par rapport aux thèmes politico-sociaux traités dans ces films. Ces thèmes comprennent la guerre, la colonisation, le racisme, la révolution, les droits civiques, les questions de femmes, les communautés marginalisées, la protection de l’environnement. Bien que leurs films aient des caractéristiques en commun avec ceux de leurs contemporains de la Nouvelle Vague, Resnais, Varda et Marker qui sont des membres importants du groupe de la Rive Gauche, se distinguent par leur approche plus collective. Les documentaires et les films de fiction de ces trois réalisateurs s’inspirent d’un large éventail de formes artistiques, telles que la photographie, la littérature, les beaux-arts, le théâtre, la musique. Ces cinéastes ont chacun une passion pour la musique et y accordent une grande attention dans leurs films, ainsi qu’au choix des compositeurs de leur musique filmique. Dans cette étude, nous identifions différentes fonctions de la musique dans les neuf documentaires analysés, entre autres, son rôle structurel, culturel, temporel, ponctuel, ironique, renforçant, associatif et imitatif. Même si ces rôles ressemblent pour la plupart à ceux des films de fiction, discutés dans plusieurs sources sur la musique filmique, leur but est plutôt de transmettre la prise de position du réalisateur par rapport aux thèmes politico-sociaux respectifs des documentaires, ce qui n’est pas, en général, le but principal de la musique dans les films de fiction. La musique, soigneusement choisie, est liée, comme les autres éléments filmiques (images, paroles, bruitage, mentions écrites) aux contextes historiques, culturels, temporels, politiques et sociaux des différents documentaires analysés. Pourtant, plus que d’autres éléments filmiques, la musique a la capacité de transcender les limites de ces contextes par sa portée potentielle plus large. Cette pertinence rapproche les différentes idées véhiculées par les documentaires d’un public plus grand et élargit les possibilités d’interprétation. La musique rapproche aussi ces idées du spectateur d’aujourd’hui, d’autant plus que les thèmes de ces documentaires sont restés actuels. L’hybridité déjà présente dans certains styles de musique utilisés dans les documentaires analysés, résulte dans certains cas en un double renforcement d’une idée transmise, multipliant ainsi les possibilités d’interprétation. Dans ces documentaires, il y a une grande prévalence de musique atonale, de musique électronique, de petits ensembles instrumentaux, et une forte présence de compositeurs contemporains. Cette prévalence et cette présence font preuve de la vision contemporaine de Resnais, Varda, Marker, et sont une réflexion de l’influence de la Nouvelle Vague, ainsi que de l’essor et de l’innovation de la musique moderne dans la période d’après-guerre. Cette modernité confirme, en grande partie, la position intellectuelle de ces réalisateurs qui s’aligne avec une certaine position typique des intellectuels français de l’après-guerre.